LA INDEPENDÈNCIA SEGONS GANDHI

Les diferents formes de governar són la causa principal dels sentiments independentistes. Això ve de lluny, aquest any en fa setanta de la  mort de Gandhi, i no aturarà, perquè manar per damunt dels altres és una mena de vici humà molt arrelat.

Passa a les famílies, a les empreses, a les comunitat petites i grans. Ara bé, hi ha les formes i aquestes són les que poden derivar cap a la necessitat, o el desig, d’independitzar-se o de, lliurement, caminar junts pel bé de tots.

L’ideal és sempre triar bé i amb llibertat, mai subjectes a l’imperatiu d’altri i, amb harmonia, viure la història comuna amb les diversitats necessàries i enriquidores. Amics no vol dir subjectes a les voluntats de l’altre. Els sistemes imperialistes són els principals creadors d’independentistes. Ja poden anar discutint que si la força de la raó o la raó de la força, malament rai si obliden els sentiments i no en respecten la seva diversitat.

La família n’és un exemple. Els fills es fan grans i el més normal, i sa, és que s’independitzin, que no vol dir que es desentenguin del grup familiar. Els sentiments els mantindran units, no les raons.

Anem al motiu d’aquesta reflexió que G. Papini, posa en boca de Gandhi en el capítol que l’hi dedica dins el seu llibre Gog (tinc a mà la traducció al castellà de l’editorial Apolo): Usted quiere saber por qué deseamos expulsar a los ingleses de la India. La razón es muy sencilla: son los mismos ingleses que han hecho nacer en mí esta idea castizamente europea. Mi pensamiento se formó durante mi larga estancia en Londres. Me di cuenta de que ningún pueblo europeo soportaría el ser administrado y mandado por otro pueblo. Entre los ingleses, sobre todo, este sentido de la dignidad y de la autonomía nacional está desarrolladísimo. No quiero ingleses en mi casa precisamente porque me parezco demasiado a los ingleses.

A continuació fa un munt de reflexions filosòfiques, culturals i socials, i també religioses. Entre elles es proclama contrari a les castes dient que la idea la treu de la Revolució Francesa. Més Europa.

Seguim amb Gandhi: Son europeos, y únicamente los europeos, los responsables de nuestro deseo presente de arrojar a los europeos... El “movimiento gandhista” (independentista) debería llamarse propiamente movimiento de los hindúes convertidos al europeísmo contra los europeos renegados, es decir, contra los ingleses que morirían de vergüenza si fuesen a mandar a su país los franceses o los alemanes, y que luego pretenden gobernar, con la excusa de la filantropía, un país que no les pertenece. ¡Nos habéis cambiado el alma y ya no queremos saber nada de vosotros!

Desprès de tot el que Papini posa en boca de Gandhi, tenim les  declaracions pròpies sobre la seva lluita on al final d’una d’elles diu: Les nostres files creixeran i els nostres cors es reforçaran com més creixi el nombre dels arrestats per part del govern.

Ja sento la veu de molts que diran “eren unes altres circumstàncies” i jo els respondré: si oblideu els sentiments dels altres i només voleu imposar els vostres, la història s’anirà repetint inexorablement.

Fem-nos- ho mirar tots plegats i reflexionem-hi.

Pere Fàbregues i Morlà

PERE FÀBREGUES I MORLÀ: LA POSTVERITAT

Pintura de Antonio Ciseri, Ecce Homo 

LA POSTVERITAT

 Li diu Pilat: I què és la veritat? (Jn. 18,38 )

Tinc a les mans un llibre dels que fa pensar. El títol: Good Bye, Veritat. Una aproximació a la postveritat.

Estem caient de quatre grapes en una trampa, massa generalitzada, com és renunciar a la objectivitat. Avui s’està donant qualsevol emoció subjectiva , i encara pitjor molts interessos, com si fos un dogma universal i, a l’ombra de la fàcil comunicació, esdevé veritat el què se’ns sap vendre millor i embolica que fa fort.

Diu ja a la introducció del llibre: La veritat ha estat desvinculada completament dels fets, separada d’ells. El criteri de veritat no depèn ja dels fets, sinó de la bondat o maldat del judici. I aquesta bondat es defineix en funció dels resultats positius de creure-la....Veritat és allò que m’interessa que sigui veritat.

Si feu servir els nous sistemes de comunicació, segur que us heu trobat amb una noticia que us ha interessat i l’heu difós als vostres contactes. No us ha passat que llavors us han desmentit la noticia?, o bé que era fora de context? A mi m’ha passat, i m’he quedat amb una cara de babau, mentre tenia la feinada de rectificar, però veia com algú altre m’he la tornava a enviar i així aquella NO veritat corria i molts la donaven per bona, sobretot si ja els anava bé per la seva manera de pensar o pels seus interessos.

Cada dia trobem posts-veritats en els mitjans i ens les anem empassant, perquè en el fons la postveritat és pràctica. Resulta més còmode, si afavoreix els nostres interessos, creure, que no pas reflexionar amb calma i veure què hi ha de cert i què de fals o d’enganyós. Els discursos polítics en són uns mestres i ens cal analitzar els missatges i escatir-ne el què hi ha de veritat. Avui qui més qui menys està d’acord amb la democràcia. Mireu què diu l’autor: Potser el que ha vingut, amb la postveritat, no ha estat la puresa democràtica, sinó un nou totalitarisme suau que ha sabut adaptar-se meravellosament bé als temps que corren.

Si entrem al món de la publicitat, ja és la selva. S’ha fet cèlebre allò de “la lletra petita”, on se’ns adverteix que quasi tot l’anterior de l’oferta, o del contracte, és possible de canviar, per no dir que és mentida, però el que és cert és que no és veritat el que t’ofereixen.

Bé, el tema dona molt de si i no és cap amenaça si us dic que en aprofundir i donar voltes a les idees del llibre, amb més calma, us torni a donar la llauna amb un tema que ens afecta a tots i que ens ha de fer estar alerta per no convertir-nos en difusors de posts-veritats, que poden ser, i moltes vegades ho són, mentides.

Pere Fàbregues i Morlà

AURORA BERTRANA, UNA ESCRITORA NECESARIA

Aurora Bertrana, una escritora que está siendo recuperada del olvido (hija del escritor Prudenci Bertrana).

Escribió magníficos relatos de viajes a la Polinesia francesa, Tahití, Marruecos; novelas y unas memorias, extraordinarias, en todos los sentidos: como obra literaria y como testimonio de los enfrentamientos brutales, de las sangrientas represiones políticas de aquella época: guerras europeas, guerra civil española, republicanos españoles derrotados, perseguidos, republicanos catalanes vencidos, perseguidos, desterrados, confinados casi todos en miserables campos de concentración en Francia, etc.

Postguerra, presidio, enfermedad, muerte. Sobreviviendo a duras penas los de aquí, en un exilio interior cruel; y los de allá, arrastrándose de un país a otro, errantes, buscándose la vida en un exilio interminable, pasando fríos terribles, un hambre atroz.

El frío y el hambre atroz de cada día, como cuenta la misma autora, Aurora Bertrana, mediante una prosa que es, a la vez, literatura sublime, delicada pero irónica, y testimonio vivo de contradicciones vitales y sociales, de crueldades y debilidades humanas.

Una escritora necesaria, a la que hay que leer, imprescindible, absolutamente recomendable.

CONSEJOS DE GUERRA, VÍCTIMAS Y CULPABLES

Llista de reparació jurídica de víctimes del franquisme (1938-1978). Arxiu Nacional de Catalunya

Se publica la lista de todos los nombres de las personas que fueron mal procesadas, represaliadas, encarceladas o ejecutadas por los Consejos de Guerra franquistas en Catalunya. No se incluyen, no se pueden incluir por falta de datos administrativos, los nombres de todas aquellas víctimas que fueron directamente ejecutadas, sin previo consejo de guerra ni de ningún otro tipo de proceso, víctimas a las que sin embargo va recuperando el Departament de Memòria Històrica.

A causa de todo esto, se puede dar el caso, por ejemplo, de personas como Baldomer Xifré Morros, militante durante la guerra civil en las JERC (Joventuts d'Esquerra Republicana de Catalunya), el cual fue sometido a un consejo de guerra, sumarísimo, que al final fue sobreseído, no sabemos por qué motivo. Aunque estaría fichado toda su vida y tendría que dejar de escribir artículos y teatro satírico, como hacía en su juventud (escribía en lengua catalana), además de tener que modificar su nombre para poder trabajar en otras cosas, especialmente en el mundo de las artes plásticas, como asesor artístico de galerías de arte. Pues bien, se da el caso de que en esta lista de presos juzgados, de víctimas, no figura una de sus hermanas, Lluïsa Xifré Morros, ya que no fue sometida a un consejo de guerra, sino que fue fusilada directamente en el pueblo de Abrera, en 1939, con otras once personas. Ella, Lluïsa Xifré Morros, fue denunciada y acusada, según explicaba su familia, por coser uniformes para milicianos y alguna bandera republicana catalana.

Y se da el caso terrible, común a muchas familias, que todo esto se ha podido saber y publicar de una manera oficial al cabo de muchos años, a menudo con el enorme trabajo de algún miembro de la familia, una hija, un nieto, etc., que han tenido que descubrir por sí mismos el origen de cada tragedia personal, familiar.

Detenidos, procesados, condenados a prisión, sentenciados a muerte, que ya nunca podrán saber que aquellos tribunales militares y sus jueces son los que han sido declarados responsables y culpables por falta de garantías jurídicas de los procesados, y anulados sus juicios y sentencias por el Parlament: Per ésser contraris a la llei i vulnerar les més elementals exigències del dret a un judici just. I, en conseqüència, es dedueix la nul·litat de ple dret, originària o sobrevinguda, de totes les sentències i resolucions de les causes instruïdes i dels consells de guerra dictades per causes polítiques a Catalunya pel règim franquista.
12 personas asesinadas, de las que hoy se guarda memoria gracias a una lápida en el Cementi Vell de Abrera. Y muchas otras personas, muchos otros nombres, muchas otras víctimas, que esperan...

Para más información: B. XIFRÉ-MORROS, MARXANT, ASESOR ARTÍSTICO

LA PLAQUETONA VILAMARINS EN LA GOLETA TURCA "KARYA"

El cronista -con el pie izquierdo lesionado jugando con una silla-, a punto estuvo de causar baja y no poder asistir a la tercera expedición de la Plaquetona Vilamarins, en esta ocasión a bordo de la goleta turca “Karya”.

Se trata de la botadura de las tres nuevas embarcaciones, números 7, 8 y 9 de la Plaquetona, flota errante de poetas, artistas, artesanos y otros voluntarios que surcan, de un lugar a otro, el mar mediterráneo desde hace un tiempo. Estas nuevas embarcaciones de Plaquetona Vilamarins son: Cartes de cors i piques, de Eloy Torre (cartas, sobres, sellos y matasellos enviados a una musa de la tierra astur); Niños de las estrellas, de Charo Mur (constelación de estrellas y criaturas ocultas, frágiles, que se transparentan en un desplegable, a modo de acordeón, como el del acordeonista Anatol Ereumcic, cuya música de fondo acompañaba a Mur); y, la tercera plaquette, Sub Jove: Cartas de tréboles y diamantes, de Carmen Borja (sobres y cartas de navegación mítica, en un collage de naipes de póquer, cartas del Tarot y una espiral de poemas en prosa (en papel jaspeado a mano), uno de los cuales fue leído por la poeta Neus Aguado, sentada al lado del creador Beneyto, que representaba por su cuenta una performance de miradas en la popa de la goleta turca.

Me llegan chivatazos de soplones y mensajes en clave de subagentes de la Agencia Dobles Detectives informando que un tal Parra (que iba de proa a popa, desdoblándose, ahora al lado de la sirena Lena Torre, ahora al lado del comandante Carles Molins, autor del cuaderno de bitácora Crònica d'extraordinàries expedicions, entregada en mano a la entrada) era en realidad un poeta disfrazado con mostacho y gorro blanco de marinero. Ese doble agente o topo representaba a su amigo Eloy Torre -uno de los autores, tristemente fallecido hace tiempo- que, a su vez, en un claro juego de doble espionaje poético, fingía hablar con Jaime Parra (tocado con gorro, como Iris Parra, poeta, Alberto Hernando, narrador, y Beneyto, que llegó con sombrero puesto, se puso también el gorro marinero, como todo el resto de la marinería asistente al acto de botadura -excepto el cronista, por lesión, que llevaba el gorro en la mano).

Tropa de marineros en tierra, trayendo a colación el famoso poemario de Rafael Alberti del mismo título, Marinero en tierra, puesto que la acción poética sobre el mar tuvo lugar efectivamente a bordo de la goleta turca “Karya”, como indicábamos, sí..., pero una goleta amarrada al puerto a fin de evitar mareos y sustos a poetas hipertensos, narradores insomnes, pintores sensibles y demás público asistente. Casi todos vestidos de riguroso blanco y azulmarino, como visten los marineros de siempre, tanto los de mar como los de tierra (aunque algunas y algunos de los presentes rompieron el protocolo de la etiqueta, quizá por falta de recursos textiles o bien por espíritu de rebeldía soberanista, tan extendido hoy por tierra, mar y aire de Catalunya).

Informan también los confidentes que la travesía literaria fue todo un éxito de concurrencia de marineros y marineras en tierra (aunque había más pasaje de lo habitual, no fue necesario arrojar por la borda a ninguno de los invitados, riesgo que había sido previsto y anunciado en la misma invitación al acto).

Bon vent i barca nova!

Iris Parra y Lena Torre, acción artesanal



Fotografías: Carles Molins

LAS XIV JORNADAS POÉTICAS / TRANSGRESIONES DEL VERSO EN BARCELONA

¿Poesía transgresora? ¿Perversiones del verso? ¿La poética del sexo? 

Poesía / Sexo / Poesía. Presentadas las Jornada Poéticas de ACEC por Miquel de Palol, el primer día intervino Pura Salceda para dar entrada a Luis Eduardo Aute, que protagonizó la inauguración de las Jornadas con unas estupendas y divertidas reflexiones e improvisaciones sobre sexo/poesía/sexo o poesía/sexo/poesía, que era el tema de las Jornadas. Comentó que el sexo es más imaginación que mero forcejeo y atletismo al uso o "aerobic sexual". De ahí su creencia en Dios como divinidad sexual, y la poesía como una forma de manifestación, de ceremonia de esa misma creencia, que sería también una forma de conocimiento de uno mismo, de "coñocimiento", como dijo ya entre bromas y veras. Al finalizar su intervención, hizo una  lectura de las letras de algunas de sus canciones y poemas.  

Acto seguido, Jaume C. Pons Alorda presentó a los poetas Concha García, Lluís Urpinell y Anna Gual. Una lectura memorable.

El segundo día de las Jornadas Poéticas, intervinieron Valérie Tasso, Roser Amills y Eduardo Moga, moderados por Matías Néspolo, que indicó: "Desde el escandaloso ''Sonnet du Trou du Cul'' escrito a cuatro manos por Verlaine y Rimbaud –para no remontarnos hasta los ya transgresores poemas sáficos– que el sexo sin velos ni eufemismos ocupa un lugar insoslayable en la poesía moderna. Sin embargo, lo meramente explícito pareciera enemigo de toda poética, pero la sexualidad sin ambages, no ya el erotismo, la sensualidad o el deseo presentes en la lírica desde siempre, ha conquistado un terreno en las formas poéticas cuyos lindes son incluso más difusos que, por ejemplo, el de las artes visuales."

Roser Amills defendió la expresión sexual más cruda, explícita, dentro del poema, sin tapujos literarios, sin metáforas ni imágenes dulzonas que enmascaren el sexo. 

Valérie Tasso, que en primer lugar advirtió que ella no es poeta aunque haya colaborado con poetas, comentó que la poesía debe ser algo más que una mera expresión cruda, obscena, algo más que conmueva, que impacte más allá de lo explícito sexualmente. Ese algo enigmático que se expresa, dijo, cuando, además de lo obsceno y lo soez, el poema "habla de lo que no habla", transgrediendo la realidad inmediata de lo explícito. A lo cual, Eduardo Moga contestó que la poesía, en primer lugar, debe "hablar de lo que habla", como indicaba Roser Amills, pero desde un conocimiento poético de la realidad, con experiencia de lo poético, para que de este modo el poema pueda completarse yendo más allá de lo que habla, y "hablar de lo que no habla", como apuntaba Valérie Tasso, que, para ilustrarlo, leyó un poema de Leopoldo María Panero, un texto de Julio Cortázar y el poema erótico de Verlaine y Rimbaud, "Sonnet du Trou du Cul", que había citado Matías Néspolo en la introducción.

A continuación, Mª. Cinta Montagut presentó a los poetas Maria Sevilla y Unai Velasco. Una lectura impactante.

Éxito apoteósico de público en estas Jornadas Poéticas, el cual entró en animado debate con los ponentes.

Matías Néspolo: Sexo y texto: crónica de una aliteración. XIV Jornadas Poéticas de la ACEC.

Eduardo Moga: Corónicas de Ingalaterra. Blog de Eduardo Moga.: Sexo y poesía

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Nota de Valérie Tasso (publicada en Facebook)

Muchas gracias, por este resumen de las
 XIV JORNADAS POÉTICAS/TRANSGRESIONES DEL VERSO EN BARCELONA. 
Por la invitación a ser partícipe de ellas, por el cariño, por la riqueza intelectual que siempre me aportáis... ¡Qué pena que fuera tan corto!

Entre tantas "pollas", "mamadas" y "coños", dejé de decir tantas cosas... La provocación requiere de cierto talento, y "pollas", "mamadas" y "coños", a mí, no me parecen provocaciones... Cualquiera lo puede hacer. Pero el POETA, no. Me hubiese gustado hablar de la "aisthesis" que poetas como Verlaine en "Femmes" y "Hommes" me despiertan, pasando por Aragon, Péret y Man Ray con "Automne". Me hubiese gustado poder hablar también de los haikus, y en particular de Basho con su famoso Haiku de la rana, para (de)mostrar que hasta la poesía japonesa, que en este caso "habla de lo que habla", es una metáfora de lo banal de la inmediatez... Otra vez será...

Gracias nuevamente. Ha sido un placer, como siempre.

Fotografías: (Reproducidas de distintos medios, más dos fotografías de Domingo Sánchez Castelló y otras dos de Carme Esteve).

POLÉMICA SOBRE EL MUNDO EDITORIAL INDEPENDIENTE

En Barcelona, en Catalunya y en España en general hay muchos editores independientes, con pequeñas Editoriales que mantienen con vida la edición de libros de poesía, de cuentos, de microrrelatos, de cómics, etc, con un escaso, por no decir nulo beneficio, pero cuya gestión sirve para que puedan sobrevivir y seguir editando los libros de aquellos autores que nunca podrán acceder a las grandes Editoriales. Es importante que se celebren actos para potenciar a los editores independientes, ayudando a difundir sus libros y a los autores de cada uno de ellos, como se está haciendo estos días en la Llibreria Calders, de Barcelona, en la Setmana de l'Edició Independent (Semana de la Edición Independiente).

Si bien no están todos los que son, sí que son todos los que están, y con esta forma de refrán dar la bienvenida a estas iniciativas a favor de la edición independiente, con la esperanza de que, poco a poco, puedan estar presentes en esos actos y Semanas "todos los que son editores independientes". Y que la polémica, en estos casos, sirva para revitalizar y no para empobrecer más el panorama ya muy resquebrajado y recortado de la cultura y las letras, así como el ninguneo constante de la poesía. 

Obra poética completa de Pep Rosanes-Creus, publicada por Emboscall Editorial.

EN ESCENA, CON JOAN VINYOLI Y MIQUEL DE PALOL

Fotografía: Jordi Nebot, "Joan Vinyoli en el bar El Velódromo (1978)"

Sexta planta de la Biblioteca Agustí Centelles. Me informan que a las 19 h., comenzará la lectura-performance dedicada al poeta Joan Vinyoli (Vinyoli i Palol a l'època feliç, montaje escénico dirigido por Teresa Vilardell).

Aparece ya en escena Miquel de Palol, que, transformado en lector-narrador, iniciará el recorrido por la obra poética de Joan Vinyoli, comentando cada uno de los poemas que irá leyendo, entre otros: El gall, Sunt lacrimae rerum, Matinada lletosa amb filferros, y Pròsper, el magnífico poema donde el autor se identifica con el personaje de La tempestad, de Shakespeare, y nos ofrece uno de los varios autorretratos poéticos que Joan Vinyoli escribiera a lo largo de su vida, como indicó Palol:

M'he tornat una gran roca
basculant sobre l'abís;
fa segles que el sol em toca
i l'huracà em porta avís
que és la força que enderroca,
però que amb mi es fa submís.

Temple d'alzines sureres:
veig cimals i torrenteres,
no hi ha gent al meu redol;
m'embriago de silenci
mentre espero que comenci
l'encesa posta de sol.

Sortiu, ara, dels vells nius,
bruixes, dimonis i grius,
a la sabàtica festa,
ompliu la volta celeste,
que jo sóc, entenebrit,
el magià de la nit.

Entre poema y poema, Miquel de Palol incorpora a la lectura anécdotas y frases compartidas con Joan Vinyoli desde su primer encuentro en 1975, así como también alguna performance: al finalizar la lectura de uno de los poemas, de pronto deja de leer, observa al público, bebe un vaso de agua, el poeta-lector-narrador se levanta..., algunos espectadores creen que ya ha finalizado la lectura..., pero no, el lector-narrador se dirige al fondo del auditorio, detrás de un pantalla grande donde aparece el cartel del festival de poesía Gespa-Price y, debajo, una fotografía de Joan Vinyoli con sombrero, junto a la imagen de un joven poeta, Miquel de Palol (a uno le viene a la memoria el libro Cartas a un joven poeta, de Rilke, uno de los poetas más queridos por Vinyoli, como nos recordaría el lector-narrador), que ahora pulsa un botón y... suena una canción de Leonard Cohen, Sisters of Mercy (en la representación que tuvo lugar en la Facultat de Lletres de la Universitat de Girona, al parecer sonó otra canción, Suzanne (“bonica Susanna de Cohen”, como informaba una reseña de la revista digital “Núvol”).

Después de la canción, prosigue la lectura y la memoria de los días y los poemas compartidos con Joan Vinyoli, cuando todos éramos más jóvenes y Vinyoli ya era el poeta que, lentamente y no sin dificultades, acabaría por ser redescubierto, aceptado por todos e incorporado al canon de la poesía catalana.

Leonard Cohen - Hermanas de la Misericordia - YouTube

JORDI MARAGALL, EN LA SALA PARÉS

DE CUANDO LA MUJER NO ERA UN SUJETO

E. L. Kirchner, Marzella, (1909)





















Si nos ponemos antropológicos, queridos "pensionistas", MCM y Nadal, veremos que en las "sociedades antiguas", ancestrales (La sociedad antigua, L.H. Morgan), aun cuando exista un matriarcado para organizar la jerarquía familiar (por ejemplo, para evitar incestos), las luchas por la supervivencia familiar y social están siempre representadas por la agresividad del colectivo de los hombres (y sería impropio hablar aquí de las amazonas mitológicas). Esa agresividad que no se contenta con el territorio propio (como los otros animales), sino que quiere poseer también el territorio de los otros. En el orden natural, parece ser que las plantas invasoras, silvestres, las malas hierbas, o algunas especies de animales, dejan un medio hostil para sobrevivir en otro medio, invadiéndolo si pueden, es cierto, pero no lo hacen para expoliarlo y apropiárselo con voluntad de poder, o incluso para destruirlo como venganza o capricho, a diferencia de lo que sí podía hacer el hombre primitivo y sigue haciendo el hombre moderno.

Creo que la sociedad patriarcal, dominadora y represora de la mujer, tiene su fundamento en esta voluntad de poder y de posesión (Schopenhauer, Nietzsche), la cual también agrede a los otros hombres débiles, a los niños, a los ancianos.
Pero en el caso de la mujer, como en el caso de los niños, el hombre, es decir, la sociedad patriarcal, machista, incluso al comienzo de la era industrial, siempre ha pensado, aunque no lo manifestara en público, que tenía pleno derecho a decidir sobre la vida y la muerte, sobre la explotación social y familiar de las mujeres y los niños. Si los trabajadores masculinos también eran despreciados y utilizados sólo como fuerza de trabajo, las mujeres y los niños eran aún más despreciados y explotados, tanto en la fábrica como, a menudo, en la propia casa (que nunca era propia ni tenía una "habitación propia", como diría Virginia Woolf).
Y de ahí a la agresión física, al maltrato y asesinato, había sólo un paso.

En suma, el hombre rico, era el gran patriarca en todas partes, y el hombre pobre, el pequeño patriarca en su casa, con las mujeres y niños como víctimas propiciatorias de ricos y pobres, en esta sociedad patriarcal, cuya injusticia ha llegado hasta nosotros.

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